听过“黑名单工作室”的猛进

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「台灣新民謠之父」陳明章

九○年代初，訴說社會小人物真實故事、帶著濃郁土地芬芳的台語專
輯「下午的一齣戲」又引起廣泛討論，留著大鬍子的陳明章崛起歌壇
，帶著一支吉他和純樸的歌喉，這給人一種「新民謠」的感覺，甚至
有許多日本人，也被陳明章淡淡的吉他聲給吸引，往後的幾年，有「
台灣新民謠之父」之稱的陳明章，所出的專輯偏重於「現場演唱作品
」，也繼續為台語歌壇寫下了許多令人難忘的作品，如述說著恆春民
謠歌手「陳達」的故事的「紅目達仔」、南管師父金枝師的「竹枝詞
」、先民開墾台灣的「唐山過台灣」還有在1997年轟動全台灣的「流
浪到淡水」皆是陳明章的作品，而在今年陳明章發表了籌畫兩年的新
專輯「勿問我的名」，其中「幸福進行曲」是配合二二八紀念電影「
天馬茶房」所寫，「勿問我的名」承襲了當年黃俊雄布袋戲歌曲的氣
味，「菊花開的時」根據作家「楊逵」的短篇小說「水牛」所寫，本
報告音樂CD中的第三首歌曲「新竹風」是陳明章為「追尋新竹風」所
寫的活動歌曲，在新竹文化節中發表，並成為藝術節的主題歌曲。


吶喊搖滾風的林強

1990出現了一位帶著年輕氣息的少年，有人說他是新人類的男孩，在
他的歌聲中有著樂觀和希望，帶著他舞台上的震撼瘋狂，向大步前來
，他就是林強，他創新撼動的音樂色彩，狂意激昂的表演方式，深入
生活又撞擊人心，在他的專輯「向前走」中，以搖滾樂的爆炸姿態，
打開了另一個台語歌曲的新紀元，雖然一開始只是唱片公司定位於實
驗歌曲的作品，但一推出後，引起了空前的迴響，排山倒海的喝采使
得林強成為年輕人崇拜的對象，同時也被象徵走出悲情的新台灣人象
徵。

反應中下階層心聲的蔡振南

1982年，年僅28歲的蔡振南寫出個人第一首台語創作「心事誰人知」
，由沈文程主唱，紅遍台灣的大街小巷，可以說是台語歌曲在語言政
策逐漸鬆綁後，最能反映出大眾語言使用習慣的歌曲，雖然在風格上
仍保有台語歌曲予人悲淒哀愁的感覺，但幽怨的曲調，細膩的歌詞，
真實反映出老百姓的心情，而打動人心，由於蔡振南國小畢業後即離
開故鄉嘉義，因此他走遍台灣各角落，歷經各種不同的環境的歷練，
蔡振南開始深刻體會台灣中下階層的點點滴滴，這也為他保留了他對
市井小民生活的情感，成為後來音樂創作中重要的元素，早期如述說
民眾壓抑的心情的「心事誰人知」，描述大家樂盛行的台灣社會的「
什麼樂」，講江湖兄弟的「漂泊的七投人」、「金包銀」、「不應該
」、「準田爛路」，以及描寫風塵女子的「船過水無痕」、「醉無停
」等帶有江湖味的創作為蔡振南主要的歌曲表達範圍，但由於身處複
雜的環境，又急於找尋靈感的蔡振南，卻因此染上了毒癮，在好友吳
念真和侯孝賢的勸說下，蔡振南自首並接受治療，並曾拍過反毒廣告
，以親身經驗告誡年輕朋友不要輕易嘗試毒品，而40歲以後的蔡振南
，創作靈感逐漸走向人生的經驗沈澱，如「太陽」道出人情冷暖，世
事無常的情感，「多桑」描寫父親的親情。

此外值得一提的是由蔡振南演唱的「母親的名叫台灣」，這首歌是蔡
振南和吳念真在主持「綠色和平廣播電台」，「臺灣香火」的節目時
，聽眾在 call in 時所唱的歌，後來因為歌曲深深觸動了許多臺灣人的
心靈，引起大家的深厚共鳴，也成為每次演唱會中，蔡振南必定會演
唱的歌曲，這首歌不僅寫出了兩千萬人與臺灣臍帶相連的情感，也寫
出了過去本土意識受壓抑、貶低的屈辱與辛酸。

近幾年的蔡振南因獨特的歌喉和精湛的演技，屢次獲得「金曲獎」、
「金馬獎」及國外許多影展的肯定，並主持常態節目「台灣南歌」為
重拾過去台語歌的美感而努力，在其中也可以深深體會他對音樂的執
著及使命感。

說唱台灣民俗的劉福助

說起「祖母的話」和「安童歌買菜」您一定會想起劉福助，他是台灣
國寶級的歌手，其歌曲風味反應出台灣民間生活及各種民俗習慣，如
其「二十四節氣」歌中就闡述了各季節的特色、農民雜感，「一年換
二十四個頭家」是一首相當有趣的歌，說一個人不管做什麼工作都一
直碰壁，只好一直換工作，這也反應當時許多年輕人學東西只學到皮
毛，怪不得什麼一直在換頭家了。

充滿生活體驗和土地情感的鄭智仁

前些日子廣為電視媒體撥放的「天總是攏會光」，反應了大地震後民
眾期待希望到來的心情，這首歌的作者就是鄭智仁醫師，他也是高雄
福爾摩沙合唱團的團長，他是彰化二水人，後因工作需要而定居於高
雄，鄭醫師在四十歲後才開始從事使用自己的母語來創作，第一首創
作歌曲為寫育兒情深的「月娘光光」，鄭醫師的創作皆來自生活中的
情感，如「阿爸的風吹」是寫他國小時的老師用風箏來比喻人生，「
獵鳶」是在老家二水時，兒子看著天空中盤旋的老鷹所提出的問題，
而激起他童年時的記憶，也帶有一種生態保育意識，「火金姑叨位去
」是寫少壯不努力，老大徒傷悲的遺憾，「太陽」是在寫火鳳凰「鄭
南榕」的故事，而廣受大家傳唱的「天總是攏會光」則是創作於解嚴
初期期待天光的心情寫照。

鄭醫師是一位相當親切且富愛心的人，平時看診，晚上寫歌，但他不
將自己的作品淪為商業化的犧牲品，只是為了自己的興趣而寫，此外
也常到教會與一些殘障朋友們一同歌唱，在他的歌中常見到「飛翔」
、「夢想」等詞句，人生有夢，築夢踏實，鄭醫師就是這樣一位創作
者。

詩人與作曲家的結合-路寒袖和詹宏達

1994年的台北市長選舉，出現了兩首令人難忘的歌曲，一首是當時
的選舉競選歌「台北新故鄉」，另外一首是講述著阿扁和阿扁嫂真
摯感情的「春天的花蕊」，這兩首歌的創作者正是路寒袖和詹宏達
兩人，路寒袖是中文系畢業的寫詩者，詹宏達是專業的作曲家，在
他們兩人合作的作品中，重拾了台語歌曲如詩如畫的氣息，由潘麗
麗合作的作品中，如「畫眉」、「春雨」、「四月望雨」、「往事
如影」都將歌詞詩化，帶來一種特有的美感，路詹兩人曾為阿扁寫
過三首競選歌曲：「台北新故鄉」、「有夢最美」和今年所創作的
「少年台灣」都是相當動聽的歌曲，跳脫競選歌曲的常態。

外省孩子創作台語歌的劉淞洲

出生於銀聯一村的老哥「劉淞洲」是所謂的「外省第二代」，但老
哥的第一張專輯「魔神仔的世界」裡是清一色的台語歌，用的詞、
唱的腔，都讓人相信他是原汁原味的台灣人，但事實上，他卻是標
準的眷村子弟，一口流利的台灣話是從小和本省小孩打鬧嬉戲裡學
來的，老哥士校畢業，做了幾年的職業軍人之後，陸陸續續換了許
多工作，掃地工人、計程車司機、自助餐老闆、徵信員，一回一回
地轉業，沒讓老哥累積什麼實質的財富，倒讓他體驗了形形色色的
人間面向，再搭上他帶點憤世嫉俗的個性，便抒到他的詞曲之中，
加上大嫂是豫劇歌后王海玲，二姐劉海燕是豫劇老生，生長在這樣
的戲曲家庭，他的音樂有南管、北管及康樂隊等民間樂曲的味道。
唱兩張台語專輯，像順口溜的歌曲，由於他的歌詼諧又有批判性，
許多政治人物的募款餐會，都喜歡找他來唱市民的心聲。

現在老哥的職業是「台大工友」，而老哥在台大的知名度，除了他
的歌聲之外，也來自他的草根性和不拘小節的親和力。每逢老哥住
校，小小的工友值班室裡經常擠滿了學生，唱歌、喝酒，天南地北
的閒扯。老哥說，這些年他的許多「學問」就是從這些來來去去的
學生身上「挖」出來的。

爆笑台語歌王朱約信

朱約信就是出了名的台語RAP笑魁唸歌高手「豬頭皮」，他的前三
張專輯「我是神經病」、「外好汝甘知」、「我家是瘋人院」頗帶
有「語不驚人死不休」的爆破感，甚至有人無法接受他的音樂型態
而大罵其沒水準，但仔細聆聽，除了詞的創意十足外，豬頭皮所寫
的曲兼具各國歌曲的曲風，從「那卡西風味」到「西班牙鬥牛歌」
皆出現在他的創作中，另外或許很多人不知道，豬頭皮還是台大歷
史系的碩士，結婚後的豬頭皮，歌曲中不再出現嘻笑怒罵的歌，反
而將為人父的心情和虔誠的宗教信仰帶入了他的歌曲中。（本報告
音樂CD「台灣新人類」是豬頭皮沿用台灣民謠「桃花過渡」所創作
的歌曲，相當的有意思）

重拾台語創作的樂團-亂彈和五月天

儘管台語歌在流行歌壇處於弱勢，但是許多新興樂壇也願意常識用
台語來創作，其中兩個頗具代表性的樂團就是曾拿下金曲獎最佳演
唱團體獎的「亂彈」，和最近相當受歡迎的「五月天」。「亂彈」
成員平均只有三十出頭，而「五月天」成員平均只有二十來歲，「
亂彈」所演唱的台語歌，融合了南北管的風味，在詞的創作上也相
當夠水準。「五月天」由於較年輕，歷練不如「亂彈」來的純熟，
所以創作上也較偏向一班年輕人的愛情世界，但能有心從事這樣的
創作，還是令人值得讚賞的。

王莫之

这个帖子这样发展，孙哥哥顶TWINBED老

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關於林暐哲

我們所知道的只有那麼一點點…
他曾經為黑名單工作室的「抓狂歌」專輯擔任主唱；
曾經組成Baboo樂團，發行與當時流行音樂截然不同的「新台幣」專輯；
曾經製作陳明章「下午的一齣戲」；
然後他進入魔岩唱片，先後製作楊乃文、陳綺貞、李雨寰、糯米糰等風格
特立的音樂作品，並大力推動精緻豐富的現場演唱會；
另外，他的創作也出現在眾多歌手的專輯中，像是莫文蔚「沒時間」和
「愛我的請舉手」，蘇慧倫「Final Home」等等。

這些歌曲，這些過程，都是一個個故事，或許感人，或許艱辛，
或許跟我們有那麼一點點關係，
無論如何，暐哲決定用最直接的方式，一首首唱給我們聽，
現在，他和他的吉他，就要開始說故事了…

twinbed

陳明章從4歲時（1960年）的〈童謠〉開始寫起，寫到34歲時（1989年）的〈竹枝詞〉，時間前後貫串三十年，企圖以個人的親身經歷，來鋪陳台灣人生活史的變遷，以及邊緣人物的韌性和悲情，具備生活史詩的氣魄，如此濃厚的鄉土文化氣息，在台灣創作歌曲中極為獨特。樂評人翁嘉銘，便對陳明章《下午的一齣戲》這張專輯，提出下列的看法：『不僅是一種鄉愁，更是對現今社會遺忘歷史、拋棄文化根源的控訴。……同時也超越了純各人式的感情訴苦，以較寬闊的視野陳述文化社會的困境與人群的漂離。』；台灣著名的「新音樂」創作者林強及朱約信亦分別指出，『陳明章的音樂裡，有一份對本土的熱愛，可以直接的進去你的心裡感動你。』；『陳明章用不一樣的方式，第一次告訴你許多台灣人的故事。』。

1997年，陳明章為金門王與李炳輝，製作了《流浪到淡水》專輯，並親自為該專輯的同名主題歌〈流浪到淡水〉作詞、作曲，金門王、李炳輝與陳達三人的人生際遇頗為相似，三人皆是社會底層的遊唱歌手，三人均以樂觀、豁達的態度，來面對坎坷、曲折的人生際遇，同時對於生命也有著極為真切而深刻的體會。陳明章在專輯的文案中，指出製作這張專輯的目的為：『能再給大家聽到台灣人的溫情，以及小市民古錐的聲音，這是我的望夢。』，這張專輯在灌錄時，根本沒有考慮到市場問題，然而其銷售量卻超過三十萬張，展現了陳達遊唱精神在台灣重新出現的可能性。


除了陳明章之外，「黑名單工作室」、「水晶唱片公司」以及吳俊霖（伍佰），也都在其創作或製作的歌曲中，展現出讓音樂回歸鄉土的強烈企圖心。1989年由「黑名單工作室」所製作的《抓狂歌》，其封面即標舉：『這不是黑白唱，這是咱的蕃薯仔歌。』，在內頁文案〈阮聽見台灣的心卜卜跳〉一文中亦指出：『當你聽完之後，這些歌曲就鐵定烙印在你的心裡，一如台灣與你的血脈關係。』；此外，並對「黑名單工作室」的創作理念，作出如下的說明：『他們是一群流行音樂的異議份子，不喜受形式拘束，大膽運用音樂說出真心話，宏願用熟悉的母語，以音符勾勒出台灣四十年來的變遷風貌，誠懇地對台灣現實社會提出一種看法，賦予台灣歌的新時代精神，和更多生於斯、長於斯的人分享。』。1992年，「水晶唱片公司」發行《來自台灣底層的聲音》，這是一項將聲音、文字、影像三者合而為一的田野音樂地調查工作，收錄的內容有酒家那卡西、牽亡歌、金光布袋戲、車鼓歌、相貶歌、華西街武市喝賣、恆春民謠、平埔族巴則海之歌、客家山歌等，《來自台灣底層的聲音》的發行目的，可從「水晶唱片」刊載於《島嶼邊緣》雜誌的一篇廣告文中窺見，該文指出：『台灣首次民間自發自資進行的長期性本土文化田野調查記錄出版計劃，對象是政府機構並不認同為應當保留的、忠實反映中下階層思維、好惡、生活的有聲本土文化藝術。』，同時，該文並要求消費者『暫時忘掉那些嚴肅的文化理論，用感覺來聆聽這些不同的音樂。』，從這些廣告內容，足以展現「水晶唱片」走入民間底層的企圖心。此外，「水晶唱片公司」並於1993年10月，出版一本雜誌～《俗媚之外還有水晶》，在這本雜誌「創刊號」的內頁文字中，即標舉出「水晶唱片公司」長期以來的努力方向：『音樂，還能反映歷史、社會人心，記錄平凡人的生活、反省和理想，七年來，水晶堅持這樣的信念，義無反顧。因為，真誠的創作對我們而言，永遠是一個敦促的記號。』。此外，台灣「新音樂」歌手吳俊霖（伍佰），也有著類似的企圖，他說：『我的歌很少談情說愛，我喜歡去懷疑一個台灣人存在的價值。』，希望能夠以他的歌，讓聽眾很清楚地「感覺台灣」。

2、對主流「政治」的嘲諷

「台灣新音樂」對主流「政治」進行嘲諷的歌曲，以「黑名單工作室」在1989年底發行的《抓狂歌》最早；而以朱約信的音樂最具代表性，茲分述如下。

1989年11月，「黑名單工作室」發行第一張專輯《抓狂歌》，其中〈民主阿草〉，對於台灣當時的政治現象，有著極為深刻的批判。


民主阿草
王華 詞 王明輝 曲
1 9 8 9 年

（一）透早出門天清清 歸陣散步來到西門町 看到歸路的警察和憲兵 全身武裝又擱向頭前 害阮感覺一時心頭冰 害阮感覺一時心頭冰 咱來借問矣警察先生 是不是要反攻大陸準備戰爭

（二）彼邊有人在冤家 你卡緊返去才是好子弟 哪無乎人抓去籠子底 你就會叫天擱叫地

（三）我講敬愛的警察先生 阮是農村來的少年家 初次遊覽來貴地 想要來看電影兼遊街 彼在冤家跟我沒關係 拜託拜託請你乎我過

（四）站在隔壁的阿伯仔笑阮傻 伊自我介紹講是民進黨 這款的日子呀伊尚爽 人伊要來抗議那個老法統 老法統唉呀無天理 霸佔國會在變把戲 歸陣閒閒在吃死米 有得嘛老嗝強未喘氣 咱政府驚伊啊擋不著 咱的稅金乎伊拿去吊點滴 全世界攏在笑伊未見笑 退休歸呀百萬伊也勿走 伊講明天啊會更好 一定是空空呀兼起痚 阿伯仔愈講煞愈抓狂 衝去頭前講要做先鋒

（五）突然間跑來一陣老芋仔 講伊來台灣足足四十年 作牛作馬呀拖卡強要死 愈拖煞愈無知是為著什麼 白紙黑字一張呀值無幾仙錢 白紙黑字一張呀值無幾仙錢 我要抗議 我要抗議 我要抗議 我要抗議 我要抗議

（六）透早出門天清清 歸陣散步來到西門町 看到歸路的警察和憲兵 全
身武裝又擱向頭前 害阮感覺一時心頭冰 今嘛已經民國七十八年
咱來借問矣警察先生 是不是要反攻大陸準備戰爭


台灣從1986年下半年起，各種群眾抗爭事件，開始層出不窮地發生，政府面對這些街頭活動，往往以防止暴力事件發生為由，出動大批軍警到場「維持秩序」，這首〈民主阿草〉便在這種社會背景下產生。以「阿草」作為曲名，隱喻出台灣民主尚未成熟的狀況。整首歌詞不僅呈現「萬年國會」、「戰士授田證」等兩項抗爭主題，同時也對於「解嚴」初期，集會遊行的不自由，提出了「全身武裝又擱向頭前」、「是不是要反攻大陸準備戰爭」等的間接性諷刺。歌詞連續出現5次的「我要抗議」，充份暴露出國民政府長達四十年的威權統治，導致民怨難以抒解，這些長期鬱積的民怨，終於在解嚴之後，一夕之間完全崩決，「抗議」乃成為台灣人民爭取權利、表達心聲的主要方式之一。

1990年3月，資深國代趁著總統改選的機會，企圖擴權及謀取私利，引起社會大眾的強烈抨擊，並且釀成台灣有史以來最大的一波學運，3月16日，許多學生紛紛進駐「中正紀念堂」廣場，展開前後為期7天（3月16日～3月22日）的抗議活動；3月18日下午3點，「黑名單工作室」到達學運現場，和學生共同高唱這首〈民主阿草〉，唱到連續出現五次的「我要抗議」處，更是群情激昂；除此之外，「黑名單工作室」並與「拆除大隊」，共同在學運現場製作、獻唱〈感謝老賊〉、〈我們不再等〉等歌曲，將1990年的「三月學運」帶入高潮。

對主流「政治」進行嘲諷的歌曲，在《抓狂歌》之後，逐漸地興起，其中以朱約信的創作最具代表性。朱約信時常使用詼諧的歌詞、饒舌的曲調，大膽指陳政治舉措的不當。以朱約信的《台語創作現場作品～貳》為例，這張專輯在1991年5年20日，由「水晶」唱片公司發行；在這張專輯的封面上，印著『出品日：五二○農民受難紀念日三週年』，即已明確地標示出這張專輯的抗議精神。此外，這張專輯的內頁文案亦指出：

從「黑名單」到林強，從羅大佑到劉錚，台灣的抗議歌手明顯地遊走在最新名詞～「灰色地帶」裡。他們或高舉城鄉意識舊旗幟，或自以為小人物代言人，或抓狂諷刺政治不義，但從來沒有一個歌手勇敢地在歌中宣揚自己的立場。直到朱約信我們終於有了一個抗議歌手。對朱約信來說，城市與政權是分不開的，但是陳明章則較含蓄。儘管在手法上有點後現代，但是朱約信的主題卻很現代：想透過歌曲，在文化的管道中喚醒本土意識，抗議政治現實的惡質化～從破壞生態到愚民政治到金權政治。

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《台語創作現場作品～貳》共計收錄9首歌曲，以莊諧並濟的文句，對台灣當代政治及社會等現象，提出深刻的批判，茲將歌詞中主要的批判性文句，條列如下。

〈Happy Pig〉：「佔便所空袂放屎，死豬鎮砧閣烏白來，倫理道德嘛清清採採，百姓予伊變駕東倒西歪。」

〈孽戀〉：「攏是為著汝，我毋敢講出嘴，失落佇鄉土心，什麼時陣會來撿起，恐驚著愛有疼心時。」

〈陳達儒與黃華〉：「欲作夥亦是分開啊空氣在儂選，但是阿華（指黃華）職嘛佇列籠仔底，阿華已經第四擺啊。」

〈Killing Field〉：「為著台灣著勇敢向前，咱是倚佇職塊島嶼頭前，台灣囝仔若逐家攏無願做兵，獨立了後煞無儂卜幫咱戰爭。」

〈三劍客〉：「有一姑娘仔，已經袂少歲，一日到暗著抗議遊街，捌去予儂摃一下；問伊是按怎遮愛鬥鬧熱，伊講伊看袂過，看著什麼無公平，著卜佮儂花。……為什麼好好一蕊花，連米萎去無聲無說，為什麼袂當講出心內話，職社會是毋是破病。」

〈Welcome The Black Listed〉：「是按怎，無當看，古早溪水田園佮山；是按怎，阮遮打拼，若無為台灣，博士是卜創啥；是按怎，老歲仔駛牛車，敢講疼台灣，著會遮歹命。……黃昏故鄉，閣乎阮嗖聲，問政府官員，講汝是烏魚仔乾。」

〈過街老鼠〉：「騎著烏多歹經過木柵，看著一陣工業學校囝仔，日頭正中曝甲變烏焦，面色反青，一俘尿禁架膀胱強卜暴破，啊，偉大教官，做儂道理敢著汝來教，學校請先生到底是卜創啥？自由思想汝敢知影啥麼物件？好膽汝著去彼爿跟阿共仔拼，毋擱佇遮糟踏台灣的囝仔。」

〈我所知道關於她的二三事〉：「卡早若跋落溝，是歡喜駕不得了，摸蚋仔、泅水、藏水滵閣撿石頭，歸水底芋仔蕃薯攏摸了了，駕毋知影日頭落山後；古早佮職嘛，實在是真惡洌比較，職嘛溝仔、魚仔是反肚死無夠，汝若毋信，閣加跋落溝，保證毋免兩分鐘著死翹翹。」

〈土跤塊哭么〉：「保麗龍啦、塑膠落仔、保特瓶啊、鋁箔包、擲駕咱台灣都無儂卜愛啊，……是什麼儂啊，予咱環境變駕職款。恁公啊人啊死啊有交待啊，叫汝嘿三輕四輕毋通來，結果五輕來啦，六輕嘛來啦，七輕八輕九輕十輕攏總來。」

〈Happy Pig〉表現出對集權政治及萬年國會的不滿；〈孽戀〉、〈Killing Field〉兩首歌曲描寫對鄉土的熱愛；〈陳達儒與黃華〉、〈三劍客〉、〈Welcome The Black Listed〉，則分別針對「刑法100條」、「集會遊行法」及「黑名單」等高壓統治方式，提出抗議；〈過街老鼠〉則是一首聲援台大「教官退出校園運動」的歌曲；〈我所知道關於她的二三事〉、〈土跤塊哭么〉則是對於台灣的執政者，只顧經濟發展，而長期忽視生態環境的經濟政策，提出莊諧並濟的控訴。

1995年11月，「魔岩唱片」推出朱約信的另一張創作專輯～《豬頭皮笑魁唸歌3～我家是瘋人院》，這張唱片藉由1996年3月首屆民選總統選舉的機會，將對政治的諷喻內容，提昇到國家定位問題，將台灣統獨爭論不休的議題，直接在歌詞中標舉出來，其中尤以〈中華民國在台灣〉、〈LONELY TAIWANESE BOY〉兩首歌最具代表性；此外，〈我真的是一支柱仔腳〉則對於國民黨長期以來的惡質選舉文化，提出了批判。茲將這三首歌曲的歌詞，條列如下。

〈中華民國在台灣〉：「茲是一支啥咪款的招牌，實在感覺愈聽愈奇怪，國家的名汰會有一字〈在〉，莫怪〈聯合國〉的〈大門〉〈永遠打不開〉……茲是一個好所在，四季如春人人愛，農民種作收昧勵，趁錢趁賈笑咳咳，工商發展大起銅，外銷賣賈全世界，外匯存底上千億，銀票淹賈過肚臍。……不過奈也茲奇怪，這尼舒適的所在，為何地名無人知，門口這濟支招牌，〈有青有黃也有白〉，到底佗一支人客即會來。……〈中華民國〉嘛會駛，台灣倆字嘛昧歹，〈中國台北〉太奇怪，〈中華台北〉傷輕睬，一個地名幾諾派，昧輸〈後宮爭寵愛〉，佳在皇帝是天才，大某小姨攏總來。……不過請問咱的〈大總統〉濟個名若提去〈外國〉，〈誰會懂〉。」

〈LONELY TAIWANESE BOY〉：「I AM A LONELY TAIWANESE BOY，LIVING IN THIS STUPID COUNTRY。I AM JUST CONFUSED EVERYNIGHT EVERYDAY，BECAUSE THE GOVERNMENT IS MONKEY。定定看人冤家相扑踢桌椅，擔倒底是發生啥代誌，一嘩講欲〈台灣獨立〉，一常講欲〈中國統一〉，講無欲閣予人欺侮台灣欲出頭天，講為子孫萬代大家愛有志氣，講啥咪〈愛台灣不愛中國不可以〉，講啥咪〈國軍不會保護台灣獨立〉。……此邊有歸萬人咧嘩〈主權獨立〉，彼邊亦有人咧嘩統一，閣有一寡老芋仔閣咧〈反共大陸去〉，我看賈霧沙沙擔是咧變啥〈飛機〉，………阮爸講政府攏咧假神假鬼，明知著無共國閣佇遐裝青，阮老師講〈一個中國絕對不能放棄〉，阿無〈中共的飛彈〉著會佇咱頭頂〈飛來飛去〉。」

〈我真的是一支柱仔腳〉：「……汝若有選票，攏總交予我，因為我是一支柱仔腳。我是一支柱仔腳，我的關係好，我的人面闊，我的朋友算來歸大灘，我有黑道白道的親晟。……我是一支柱仔腳，我的角色好，講幾百著幾百，只要身份證若交予我，咱的莊頭一定會出大官。……我是一支柱仔腳，雖然生理好，但是競爭大，若無選舉阮著〈苦哈哈〉，若是選愈大阮就愈好裕。」

〈中華民國在台灣〉對於主流政權所堅持的「一個中國，兩個政治實體」，以及「中華民國在台灣」的特殊名稱，提出了嚴厲的諷刺；〈LONELY TAIWANESE BOY〉則對於台灣執政當局的「大中國情節」，以及統、獨問題的白熱化，作出描述；同時在這首歌曲中，也對於1996年的總統選舉期間，中國在台灣外海試射飛彈的野蠻行徑，提出了抗議，並且在這張專輯的封面文案中，直接標舉：『台灣人不是被嚇大的！？』。〈我真的是一支柱仔腳〉，則對於國民黨四十多年來，一直盛行的「買票文化」及「樁腳文化」，提出了戲謔式的批評。

孟晋

全在网上看过，但还要顶！！TWINBED真知己！

我非常喜欢。

留着以后说，嘿嘿！

胖子，抱一下，算了，亲一下！

Jeremy

老孙,台湾的地下流行音乐真的是说也说不完,黑名单的两张唱片你都有了吧!如今我电台节目的片头用的就是第二张的"宇宙大乌鸦",也力争做到你当初节目的风格.你有空听一下,这个星期四说的就是一些独立厂牌,当然还不包括角头,另外,你快来我的店里拿那张一青窈吧!

twinbed

心神荡漾中!
儿童节快乐啊!