|
|
在台湾地下音乐的发展史上，一直都占有相当重要位置的女巫店，和其他类似的表演
场所如圣界、河岸留言、华山等相比，女巫算是老字号的了。女巫店的店长彭郁晶表示，
当初会产生这个构想，是刚好搭上创作风潮的时间点，希望支持一些小众的创作活动。
「没有表演地方，这些创作乐团的存在是没有意义的。」女巫店不像一般咖啡店或餐
厅，它没有隔间。彭郁晶说，这里希望结合不同型态的活动，从艺术学院的毕业个展、16
厘米的国片、舞台剧到阿忠布袋戏等各式表演都有。而当初通化街的Scum因为一些因素关
门，便有些熟识的团体询问女巫店开放场地的意愿，因此她们便在85年底加入乐团的表演
。
那时候的台湾，民歌西餐厅开始走下坡，但还有另一种风潮，是以流行音乐或是商业
考量为主，例如主妇之店。女巫店开始开放这种小众、另类的表演场地，在台湾算是开先
例。
彭郁晶认为，虽然现在台湾表演空间逐渐增加，但乐团数量也大幅成长，因此若要有
足够的空间还得继续努力。但她也觉得，「够不够」或「多不多」的问题，必须视乐团素
质而定；台湾大多数的创作乐团还在成长，要成为真正成熟的乐团，仍需要时间，而这也
是女巫店这类音乐餐厅存在的原因。
「如果我们都安排一些有名的团，这样也没什么意思，大家都已经认识她们了。还有
很多可能会成长的团，其实也是很重要的。」彭郁晶希望来到女巫店的人，都能够接触平
时一般媒体听不到的音乐，让听众的耳朵更开放。
不过，女巫店对想来表演的乐团可是有些限制的。「观众都是买票入场，我必须对他
们负责。」因此彭郁晶认为，来表演的团体除了在创作上要有新意、够特别，表演能力不
能太差外，最重要的是个人态度。观众看到的不一定是技术，而是「呈现」，希望感受到
表演者的认真、专注。
然而不仅是尚未成熟的团体需要表演，彭郁晶认为，即使是发片的歌手，也还是需要
表演。陈绮贞、王宏恩等歌手发片後仍旧会回到女巫店驻唱。表演对他们来说，或许是创
作的动力，甚至是一种生活的方式。
现在看到默默无名的歌手在店内唱歌时，彭郁晶都有很深的感触：「每次看到他们，
就会想到已经成名、但也是从无到有的一些歌手。他们将来都有可能成为另一个陈绮贞。
」
|
|
发表于 2005-5-8 04:10:23
发表于 2005-5-10 01:46:17