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发表于 2005-4-12 19:48:22
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RE: 崔健给了很多颜色，还有一股猛劲（勿转）
太勉强。
建议听听李小龙的《我们的生活就是娱乐》。不需要什么人文意义，生活本身已经足够精彩。同样长度的歌词，姿态不同，角度不同，口吻不同，但更能赢得共鸣。
如果要对比，我会给李小龙更多的分数而给崔前辈一个合格的分数。
转型是对的，但并不成功。
另转帖两篇带有批评性质的评论：
《老革命碰到了新问题》
文/爱地人
是做一个艺术家还是做一个匠人？是做一个死在舞台上的歌手还是做一个累趴下在录音间里的音响工程师？这已经开始成为崔健创作道路上的一个选择盲点。边录音边学习、边制作边较劲，这是一个可以为劳动者树立的优秀榜样，却绝不是一个视舞台为生命的摇滚歌手的正确方向。我们可以听到新专辑里声音的沉重，那是因为原本应该轻灵的节奏和旋律即兴被无端的加上了一道技术的枷锁，没等感性热完身，理性就跳出来强行控制，一人分饰两角，却最终被两个角色弄晕了自己的本性，想要感性和理性结合，但在缺乏控制力的情识下，却只能眼看着混乱在体内滋长。
崔建有意识的将专辑分成红、黄、蓝三个部分，史诗的结构有了，可是实际情况却未必如他所考虑的那么理想，过于宠大的信息量虽然堆积出来很多的素材，但太多的视角转换却只能让人见到戏剧的虚拟效果，而让其中的批判精神大打了折扣，事实上他现在所处的环境也和他所需要的效果产生了矛盾，虽然崔健本人从不认为他是中产阶级，可是事实上他正是站在这个被仰视的角度来思考和创作的，于是看似深入了生活，但最终还是在创作生活。
崔健的歌词也开始和他的音乐一样有太多的堆积与修改的痕迹，失去了音乐或节奏原本应该有的流畅性，而一向非常讲究音乐民族感的崔健其实更应该汲取点书法形断神不断的技艺，那种一气呵成的效果肯定要超过现在形连神不连的效果。这张专辑最出色的作品还是崔健回到主观角度创作的作品，《迷失的季节》、《红先生》、《舞过38线》和《超越那一天》无疑都能让人从录音室沉闷而憋气的气氛中解放出来。尤其是后者，做为《七月一日》合集里发行过的单曲重录版本，崔健为它加入了更多的“放克”（Funk）节奏，旋律带动智慧、节奏带动力量，做为崔健十几年来一直坚持不懈的音乐风格，看得出来这种黑人的节奏已经渗入他黄色的血脉，成为他生命中最真实的一部分，而也只有在这种超自然的状态中，才能容得上听者积累耐心去品味去感受。《红先生》同样在爽朗中将犀利表现得淋漓尽致，这肯定要比在《网络处男》里刻意拼贴键盘敲击声以及加上方言的做作唱腔要好的多。如果要说到这些作品的不足，那也就是节奏音色上过软而减弱了若干音乐的冲击力，也正是因为如此，听这张新专辑肯定不如听崔健的现场更为带劲，这个从《无能的力量》里就开始出现的问题，也是崔健做为匠人在这张专辑里最大的败笔。
当然，崔健从来都是一个值得人去花时间的音乐人，和他在音乐里较劲总是会让人得到很多东西，这种由文化根基托起的形而上虽然很难解释，却也是崔健音乐的独特魅力所在。至于他在多音乐元素拚贴上的努力，也让人看到一种老骥伏枥的勇气与魄力，虽然事实上有很多细节远不如他的野心那么成功，但音乐的另一种迷人之处也在于崔健这种摸索中发现问题、解决问题的快感上。所以说《给你一点颜色》肯定不会是2005年大红大紫的专辑，但却绝对是一张能够让人尊敬的专辑——未来也是。
蓝蓝的天空没有方向
文/方蛇
看着一个英雄变得平庸是一件悲哀的事情。其不幸就如同存了多年的佳酿待今朝取出欲尽欢时，却发现已走了气，淡如白开水。这无疑是很泄气的一件事情。然而，在今天这样来说崔健，似乎难逃落俗的嫌疑。因为批评崔健，很可能已经和批评“黑豹”、怀念“红堪”、怀念“魔岩三杰”一道，成就了关于中国摇滚的“四大俗”。
米兰·昆德拉说，对大便的绝对否定就是恶俗。这道理没错，但也不能怕担了恶俗的名声，就一味地夸大便好，如此还是恶俗。要说明的是，这个比方并非是将《给你一点颜色》与大便等同——总不能因为这几年批评崔健的够多了，偏要夸他才是个性吧。还是该说啥就说啥，先来说说平庸吧。
平庸这东西，其实和你要说什么往往没有关系，然而又从根本上会影响你要说的。崔健的平庸，逃不过所有艺术家落寞的根本原因，那就是诗性的丧失。而缺乏诗性，令他的表达干涩，最终令他要表达的内容显得含混不清。在《给你一点颜色》里，崔健的野心很大，每一首歌曲都指向着一个不同的思想领域和社会状态。可惜的是，乱晃的枪口始终没有聚准焦，对向虚妄的地方子弹咆哮，却不见有命中时代之痛的血花。
“不是我不明白，这世界变化快”，在《新长征路上的摇滚》和《解决》里，崔健明白地道出了这一时代最初时的面目，也明白地道出了在最初面对它时人们的迷茫和无所适从。在《给你一点颜色》里，蓝色是崔健要给的那一点颜色，大概也象征着他关于当前的一些思考。那么，蓝色是什么？《蓝色骨头》大半首歌下来，我们知道蓝色是头顶的“一片蓝蓝的天空”，还知道了“红色黄色和蓝色，分别代表了人的心、身体和智能”。接下来，歌曲又重新解释红色是政治，黄色是肉体，“蓝色的天空给了我无限的理性”。最后告诉我们，连骨头都是蓝色的我，“就是一个春天的花朵，正好长在一个春天里。”那么请问，你明白蓝色是什么了吗？
不是你不明白，是老崔变化快。不是老崔变化快，因为谁也不明白。从《一无所有》的年代到今天，经历了经济激情泛滥，精神价值建设匮乏的这20年，时代的辞典里已经没有了“迷茫”二字。不是说大家就不迷茫了，而是没有人还顾得上迷茫，迷茫已经从大脑里剔除了，甚至，大脑都是被剔除的。而这，却是更深度的无所适从和更无法摆脱的迷茫。敏感而独立的崔健，这位中国摇滚的先行者依旧保持着对时代的批判、警惕和思考，而许巍、郑钧、汪峰等后来人，却都早已顺从了事，滚入了不知去向的洪流。这无疑有几分悲壮色彩。而更悲壮的是，这位唱歌的英雄，丧失了歌唱最可贵的诗性。
诗性是一种纯净和精确，它可以简单，但并不肤浅；可以紧张，但并不畏缩；可以愤怒，但并不虚妄，也可以温情，但并不孱弱。前一类形容词曾经被用来评价崔健的歌，现在的《给你一点颜色》，却只好用上后一类形容词。这样的下结论，也许欠缺了说服力，但我真的不想把专辑里的每一首歌词都拿出来评说了——比佳酿变成白开水更不幸的事情是，你还要把白开水就着下酒菜喝——请原谅我。亲爱的朋友，你可以自己去听，去听听一位英雄发出的无能的声音，我相信你会和我的感受相同，如果你也曾在过去感受到了老崔的力量。
但是这一切，却不能算做老崔的罪过。如果说是老崔丧失了诗性，那也是这个时代丧失了诗性。这个时代前所未有的物质发达，也前所未有的混乱，前所未有的缺乏标准。这也许并非最坏的时代，但也绝非最好的时代，人人大可继续抱以希望，人人也都很有理由绝望。这样一个时代，只好蜕变成一个没有诗性，平庸的时代。最具社会责任感的崔健跟随着这样一个时代，从《红旗下的蛋》开始到今天，终于一道沦陷了。是我们这个时代精神气质的肤浅、畏缩、虚妄、孱弱铸成了《给你一点颜色》。老崔和我们同处今日，他所做的，是很努力地在一张专辑里向着多个思想形态做出挑战，而混乱的意识、含糊的表达、琐碎的歌词、拼凑的音乐，这一切的糟糕，恰好无意中切合了这个时代的命门。这是一种个人的悲哀，又是某种意义上的万幸，然而还是更大的，关乎我们的悲哀。
还记得《红旗下的蛋》封面，一个小孩还在肚中孕育，《无能的力量》封面上，小孩在怀里发育，现在的《给你一点颜色》，封面上的这个孩子长大了。这一系列封面也许自有崔健的用意，可也在无意中诉说着一个关于成长的故事。这个故事就可以拿专辑名来讲述——从红旗下诞生，在无能的力量中成长，现在想亮出一点颜色了。这个颜色不是生它的红色，是蓝色。而蓝色是什么？蓝蓝的天空？老崔说不清，我们也回答不了，正如蓝蓝的天空没有方向。
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